经典唐诗读后感

经典唐诗读后感

读完一本经典名著后，相信大家的收获肯定不少，这时候，最关键的读后感怎么能落下！为了让您不再为写读后感头疼，以下是小编精心整理的经典唐诗读后感，欢迎大家分享。

《塞下曲》——卢纶

卢纶，大历十才子之一，中唐诗人。诗风昂扬，铿锵有力。这首著名的《塞下曲》是改写《史记·李将军列传》中的一小段。由原来的三十三个字，改写成二十个字的五言绝句。作者蒙曼即写出了改了哪几处，又说明改写的好处？不读诗，不知诗好；知诗好，却不知诗好在何处？蒙曼却能从我们想不到的视角去分析、解读。读后，让人有恍然大悟之感。

春去秋来，寒来暑往。四时有诗，古代和今天，就相遇在美妙的四时之诗中。《四时之诗：蒙曼品最美唐诗》中蒙曼让诗篇与读者对话，读者看到的不仅是四季的美景，还有唐人的生命轮回。

本书值得称赞的还有目录的编排，以立春开始，以春节结尾，二十四节气和节日点缀其中，正好与我们的轮回和圆满吻合。

成语汗流浃背：汗流浃背[hàn liú jiá bèi]，意指“汗流浃背”指汗流很多，湿透了背部，本用以形容非常惭愧、惊恐的样子。语本《史记·卷五六·陈丞相世家》。後亦用以形容工作辛劳，汗出湿背。[源]《史记·卷五六·陈丞相世家》孝文皇帝既益明习国家事，朝而问右丞相勃曰：“天下一岁决狱几何？”勃谢曰：“不知。”问：“天下一岁钱谷出入几何？”勃又谢不知，汗出沾背，愧不能对。於是上亦问左丞相平。平曰：“有主者。”上曰：“主者谓谁？”平曰：“陛下即问决狱，责廷尉；问钱谷，责治粟内史。”[典故]“汗流浃背”原作“汗出沾背”。西汉初年，由於惠帝才智平庸，朝政由吕太后把持，并分封其家族兄弟为王。吕后去世後，太尉周勃带兵诛杀吕氏诸王，铲除吕氏的势力，并迎高祖刘邦的另一个儿子刘恒为帝，是为汉文帝。文帝即位後，右丞相陈平认为周勃平定吕氏之乱，巩固汉室的天下，功劳比自己要大得多，於是自愿将右丞相的位子让出。文帝采纳了他的意见，周勃成为群臣中地位最高的右丞相，陈平则降为较低的左丞相。有一天早朝时，汉文帝问周勃说：“国家一年判决的诉讼有几件？”周勃过去都是掌管军事，对这些事情并不了解，只好回答不知。文帝又问：“国家一年的税收支出又是多少？”周勃也太不清楚，只好又回答不知。文献中使用“汗出沾背”来形容周勃对政事一问三不知，心里感到十分着急、惭愧，汗流了满身，背都湿透了。後来“汗流浃背”这句成语就由此演变而出，形容非常惭愧、惊恐的样子。亦用於形容工作辛劳。

成语绣口锦心：锦、绣：精美鲜艳的丝织品。形容文思优美，词藻华丽。如：唐·柳宗元《乞巧文》：“骈四骊六，锦心绣口，宫沉羽振，笙簧触手。”又如：俺小姐花容月貌，王解元绣口锦心，正是一对夫妻。——明·陆采《明珠记·送愁》

还记得几百年前有一个这样的朝代，它经济发达，音乐、美术、书法等艺术昌盛。唐诗就是在这样的年代被创造出来的，绘尽了盛唐繁华色。

唐时“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇”诗歌能够作为博取功名的工具，也能成为筹光交错的闲谈之语。

且听风雨几许，看一半往事入斜阳。手不释卷，几盏昏灯，几杯薄酒，一弯明月，一曲歌，一枝柳都被唐诗勾勒的美的醉人，远不止这些，那清夜无尘，月色如银的夜里，吟唱着诗文的诗人更是这部书的主角。

《长安古意》里大街小巷的繁忙，帝都的壮丽辉煌，市井倡家的轻歌曼舞，其繁华浓艳的景象被渲染到了极致。而这背后对豪门贵族骄奢淫逸的讽刺，对当时社会腐败、堕落，黑暗的刻画。也难怪如闻一多先生所说：“这不是一场美丽的热闹，但这癫狂中有战栗，堕落中有灵性。”得后世知己如此，想必千年前的卢照邻也不负写下此篇的心意吧。

唐诗里不得不提的李白，也给了我们极大的震撼。从小时候就开始背的“举头望明月，低头思故乡。”到如今的“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”还有“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”他的浪漫，他的放荡不羁全部都挥洒在这盛唐的诗篇中。他永远活得像个孩子，永远的举酒畅饮，而后“诱口一吐，就是半个盛唐。”

还有王右丞，王维。被人熟知的“明月松间照，清泉石上流”，还有别忘了“渭城朝雨绝尘”中送别的他；唱着“红豆生南国，春来发几只。愿君多采撷，此物最相思”的他；“行到水穷处坐看云起时”的他。王维登得朝廷，下得尘世。可谓“庙堂有梦，江湖有酒。”我穿越千年愿与其共饮月色，赏木未芙蓉花。

晚唐不复繁荣鼎盛，潘镇割据，战乱四起，昏君当政。唐朝似乎一夜之间便损了容颜，凋了花瓣，徒留满腔悲愤与无奈给杜甫。杜甫一生沉痛于山河破碎中。不管是“国破山河在，城春草木深”的悲痛，还是“吏呼一何怒，妇啼一何苦”的愤恨与同情，亦或是“漫卷诗书喜欲狂”的欣喜，都与国之沉浮相关。他这一生，看过繁华，遇过落魄，唯一念念不忘的就是他的国，他的家。

唐朝啊，依照浮生梦，少不了“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”的孟郊，少不了“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”的李商隐。他们的名字一一在我眼前浮现，他们的一生或平凡，或坎坷，或荣华，或潦倒，但这都不碍于他们的才华横溢。

温酒一杯浅唱，美梦一场隔世。我恍若看到那初唐的清新，而后便是中唐的繁盛，再就是令人悲凉的晚唐。那个朝代，男儿风流倜傥，女子恣意娇美，不管是胸怀大志还是纸醉金迷，都陶醉其中。再回长安酒意里，唯愿梦不醒，再读大唐梦。唐诗三百首，歌尽天下繁华梦。

唐诗，是中国人的骄傲，它闪烁着永恒的光辉，照耀着千百年中华成长的道路，凝结着斩不断的中华情。它，或高蹈于世，寄托遥深；或引导潮流，朝气蓬勃。

梦回唐朝，细细倾听李白、杜甫等杰出诗人的千古绝唱，领略他们的胸襟睿智；极目远眺王维、孟浩然等山水田园诗人的经典佳作，感受沁人心脾的诗情画意；策马回眸王昌龄、高适、岑参等边塞诗人的颠峰巨作，情陷硝烟弥漫的乡愁战恨??唐代诗人恒河沙数，多少次让诗国的天空云蒸霞蔚，五彩斑斓；多少次让读者的情感跌宕起伏，波涛汹涌；多少次让国魂的长河一石激起千层浪！

梦随李白，仰头惊看“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”；侧耳忽闻“熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层颠”；笑傲王侯“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”；俯首长叹“明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧” 他的放荡不羁，他的蔑视权贵，他飘逸张扬的个性，他蓬勃向上的时代精神，无不使我叹服、使我钦佩，无不使历史铭记、使历史绽放！

梦随杜甫，他长期生活在颠沛流离和饥寒交迫中，战事连连缭乱了骚人的心，国事茫茫碾碎了骚人的心。在失陷的长安，他泫然疾书“感时花溅泪，恨别鸟惊心”；潸然长叹“积尸草木腥，流血川原丹”；黯然悲书“存者无消息，死者为尘泥”。

梦随白居易，战乱的平息并没有带来往昔的盛世年华。他毫不讳言，对黑暗的现实展开了猛烈的批判，寄托了自己的政治抱 ……此处隐藏9039个字……言来给我们讲述唐朝的那些事，而是用十分活泼、符合大众胃口的语言生动形象地为我们描摹出唐诗的丹青图。

徜徉在书中，我们不再对大唐的文化诗歌望而却步，因为诗人们亦都是一个个平凡的人。他们同样会在深夜挑灯苦读，同样会在官场苦苦奋斗，面临感情和事业上的失意，同样会因为一次失误捶胸顿足。他们有登科时的欣喜若狂——“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”，亦有落第时的悲凉——“榜前潜制泪，众里自嫌身”，有女娇娥对恋人的思念——“忆君心似西江水，日夜东流无歇时”，也有与恋人分手时的无奈悲伤——“还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时”。这些关于唐朝诗歌的种种，六神磊磊都用最生动活泼的语言为我们一一展现出来。

诗人的性格和仕途遭遇都交汇成诗人生命中的音符，每个音符都是一句诗，都是诗歌的灵魂所在。纵使是同一个诗人的诗，都并非完全一样。诗人也许前半生及第，仕途顺利，写的诗歌都是旖旎优美的，着手点都在描写皇家宫殿或是漂亮的风景。诗人也许后半生仕途失意，被贬边疆，或是直接被撤职，诗歌所体现的情感时而是忧愁不悦的，时而是对朝廷不满的，时而是充满雄心壮志打算重入官场的，时而是看开后云淡风轻的。这些都让我们难以揣摩。但是我们现在可以跟着六神磊磊去更加细致入微地體会初唐、盛唐、中唐、晚唐的诗歌世界，以不同的角度、别样的切入点去观察一个诗人。我们可以从唐诗世界的另一扇大门进入这个世界，更加真切地体会这个世界的每一笔每一画。

小时候我也背了不下两百首唐诗，但对唐诗的内容以及诗人的生平背景一知半解，或是根本就不了解。背完诗歌后，连此诗歌的意思都被我抛到九霄云外了。可以说，我连唐朝诗歌的大门都没有真正踏入，只是在刻有“唐诗”的牌匾前徘徊。读完这本书之后，我才算真正踏进了唐朝诗歌的大门，在门前的一隅仔细而小心地欣赏着怒放的朵朵梨花。

我想，这一切都要归功于六神磊磊。

诗歌存活在每一个中国人的生命里。

小时候跟着大人念“床前明月光，疑是地上霜”，那时并不懂得什么思乡之情，却在长大后每每看到这些诗句便记挂起家乡来。我认为读诗歌是对中国文化最好的传承方式，学生时代背过不少诗词但鲜少能静下心来好好品味其中的韵味，现在翻开那本《唐诗三百首》看着熟悉的诗句却仿佛明白了，从前的背诵就是为了此刻心中的了然。

林语堂先生曾在《吾国与吾民》中说过一段关于诗歌的话——诗歌通过对大自然的感情，医治人们心灵的创痛，诗歌通过享受简朴生活的教育为中国文明保持了圣洁的理想。它时而诉诸浪漫主义，使人们超然在这个辛苦劳作和单调无聊的世界之上，获得一种感情的升华;时而又诉诸人们的悲伤、屈从、克制等感情，通过悲愁的艺术反照来净化人的心灵。它教会人们静听雨打芭蕉的声音，欣赏村舍炊烟袅袅升起，并与流连于山腰的晚霞融为一体的景色;它教人们对乡间小路上朵朵雪白的百合要亲切，要温柔;它使人们在杜鹃的啼唱中体会到思念游子之情;它教人们用一种怜爱之心对待采茶女和采桑女、被幽禁被遗弃的恋人、那些儿子远在天涯海角服役的母亲，以及那些饱受战火创伤的黎民百姓。

林语堂先生的话简洁精炼的概括了中国人和诗歌之间的关联，他将诗歌称作中国人的宗教，甚至几乎认为如果没有诗歌中国人就无法存活至今，可见诗歌对于中国人的重要性。

清人蘅塘退士所编选的《唐诗三百首》在如今流传甚为广泛，唐诗称得上是中国诗歌史上最为浓墨重彩的一笔，唐朝的繁荣安定使得一批文人墨客创作了大量佳作得以名留青史，那些流传至今仍然脍炙人口的诗句最能真切的表达我们中国人的灵魂。

重新品读这本《唐诗三百首》让我拾回那些被遗忘的情感。再读一遍“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”，想象如奶油般细腻柔滑的酥润的春雨;再读一遍“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”，想象温和的春风轻轻拂过柔软的柳枝;再读一遍“明月松间照，清泉石上流”，想象明月松峰清泉白石的静谧……诗中还有太多的美好值得我们去细细体味。

人们的步伐总是太匆忙了，闲不下一刻来感受到看看我们周围的世界，不能像古人那样细腻的感受到大自然的美好，单调乏味的城市生活让我们的精神变得麻木，从而埋没了我们心底那份诗意。不过就像于丹老师说的：人的年岁越是增长，就越需要一种温暖，需要生命年华中的浪漫，让我们在现实的纠葛之外找到一种挣脱地心引力的力量。

在我们有限的年华里享受无穷的诗意，那么也就成全了我们自己最美的人生。

每当我看到比较小的孩子一遍遍诵读“举头望明月，低头思故乡”时，总会想起我的从前：只是一味的枯读古诗，没有一点汲取营养。到头来，味同嚼蜡，只是死记硬背过了。

我曾为此后悔良久。我在刚入学堂的时候，看见文字就如同一个个会认的符号，粗粗的读完，粗粗的背过。上百的诵读量换来的只是寥寥无几的记忆。我试图改变这样糟糕的背诗方式，但古人那令人难以领会的语句，实在不好接受。烦恼一天接着一天，像一根根丝线把我一缕一缕的缠起来，正当我被绑的喘不过气时，一本宝书救了我。

若问此宝为何物，《唐诗素描》为其是。

“此时，只有那轮明月，睁着慈祥的目光，把一个孤单的身影照耀”……一首短短的五言绝句，被数百文字展现，意境就慢慢的渲染开了。诗，像是香浓的茶叶；此书，如同尚好的热水。两者相融，就觉得茶味的馥郁在水中慢慢渲染开了，茶的苦涩转甘甜，水的无味变芳香，两者缺一不可。

意境确实明了，从前只认为诗人想家了抬头看看月亮。而现在却不同了：诗人在窗前瞩目天空，晚风轻拂发丝，襟袖飘飘，双眼中仿佛有泪花绽放。桌上还有前夜在花间喝剩的美酒，昨晚是三人，今夜怎么看，却只是孤身一人了。悠悠的长笛鸣声荡入耳畔，折柳清脆的声响引发了无尽的故园情……

读这本书，仿佛真的化作一只小书虫儿，钻到诗海里了。空山新雨的畅快，蓬头稚子的顽皮，慈母手中的针线……富有诗情画意的中华汉字，筑成大舟载你远行。

文章之本在题，回过头来，我开始思考这本书的题目。此书甚美，为何命名为“唐诗素描”？将我将全文通读一遍后，才明白，素描是最真实的临摹，作者用雅致的辞藻，将诗中流露的景象真切的描绘出来。如果只是单单有文字，也许有些意境仍想象不出，而我的书中每一首诗都配有一幅山水画，读诗，从诗中想景从景中寻诗，一言一字错落有致，一笔一画恰到好处。

如果仅仅读一遍，是完全吸收不了的，要多读，多品，要让知识的香茶真正在水中浸泡开来，多读几遍，你会“温故知新”。

诗很多，在这首诗里，是百花齐放。飞流直下三千尺，是奔腾，是从千米高空向下冲的骏马；偷采白莲回，是童稚，是在水中采白莲的娃娃；大漠沙如雪，是豪情，是塞外金戈铁马的战骑。就“桃花潭水深千尺”一句看，心悦时赏，有锦绣江南的美幻，有深厚的友情；伤心时品，却是桃花潭的深渊，却是告别朋友的凄清。

自从翻开这一页书，我对古诗的理解就开始不断上涨，有的思考不在停浮于表面，有了一些自己的见解和深度，我再也不是那个接诗就背，不知思考的人了。

读过《唐诗素描》后我喜欢独自一人躺在床上，望望那皎洁的白玉盘，卧听风吹雨打，畅想铁马冰河入梦……