诗经读书心得

诗经读书心得(15篇)

某些事情让我们心里有了一些心得后，马上将其记录下来，这样能够给人努力向前的动力。但是心得体会有什么要求呢？以下是小编收集整理的诗经读书心得，仅供参考，大家一起来看看吧。

“于嗟如兮，无与士耽！士之耽兮，犹可说也；女之耽兮，不可说也。”

每读到这里我不得不佩服古人对阶级社会婚姻生活经典概括！看到这样无奈使我陷入了沉思。于是我思想不自觉地在历史长河里流淌，采摘那一个个不同遭遇生活片段：

看着无边桑树，日出而作，日落而归场面。我看到《氓》里面女主人公是多么辛勤妇女，但她这样付出结局却是其黄而陨，淇水汤汤，渐车帷裳。于是为这位可怜而又坚强女人感动着。她在面对兄弟不知，咥其笑矣却能够勇敢地面对生活。她心也许看透了阶级社会丑恶面孔，也许她心理面有着强烈反抗精神！

白娘子为了报答许仙，她付出了很多很多，本来那么完美婚姻却让法海来了搅和。白娘子爱许仙如此深，于是有了水漫金山传说，于是有了白娘子被关在雷峰塔传言。看着平静西湖水，一切都已灰飞烟灭，留下只是可歌可泣反抗压迫传说。这个传说在告诉我们中华民族妇女反对阶级压迫精神，她们在向历史宣誓：女之耽兮，犹可脱也！

也许是为了爱，也许是憎恶封建礼教毒害，《诗经》超越了时代界限，它所描述一个个爱情故事似乎都在后代不断地发生着。

孔雀东南飞，五里一徘徊，看到是刘兰芝婀娜身影，她努力地做好她本分工作，换回结果却是那深潭一道道圆晕。她命是苦，但她以死方式在向世人警告：她也有爱，也有恨，也有强烈反抗精神。难道不是吗？她死后化为鸳鸯都在不日不夜地鸣叫着，那不是在控诉着对阶级社会不满嘛，那不是一种强烈反抗精神嘛！

历史中妇女们似乎都在重复《氓》中女主人公不幸遭遇。我心中琴弦断了一根，但是不得不佩服中华民族妇女们不畏压迫、不畏朱颜瘦精神。我时常在想，即使她们爱情化作冰冷白雪结晶破碎，也会对生活充满着热烈爱与追求。

因此有了秋瑾《提芝龛记》：

莫重男儿薄女儿，平台诗句赐峨眉。吾侪得此添生色，始信英雄亦英雄。

这是秋瑾反对封建余毒作品，从中可以看到中华民族妇女们反对阶级压迫漫长历史过程。

《诗经》让我想起了很多不幸女人，它出现似乎暗示妇女不幸在不断地延续着，但很幸运是现代女权运动在不断发展着，我想这是《氓》作者心愿吧，这是妇女们愿望吧，但我更相信这是坚强妇女们用泪、用血、乃至生命换来！

每周日下午的诗经课是常真唯一一节真正意义上的中国传统经典文学课。时隔数年，我与那只有几面之缘的诗经再次相遇。

那个整天有口无心背诵着四书五经的小孩可不曾想到，今后的他，会以一种截然不同的方式重新认知他手里的四书五经。是啊，这把开启传统经典的秘钥熟悉而又陌生，我们以为需要跋山涉水才能够找到它，其实不然，远在天边，近在眼前，它一直就在你身边。

而这把秘钥是协助我们去重新认知那个新世界，这个新世界里充满了无数道门，每一道门都被牢牢锁住，因此它成为了我们这一路上唯一且珍贵的工具。

人人都有不同的秘钥，我们这群人的秘钥便是“还原现场”，将自己移位至这首诗的处境之中，身边的一切事物尽力还原成这首诗的现场，推开本有的自己的见解，观察和体会处在这个环境当下的自己是怎样的一个状态，这个时候的你则是诗人，他看到的即是你看到的;他听到的即是你听到的;他闻到的即是你闻到的;他触摸到的即是你感受到的。

我们已经进行了四节诗经课，但课堂上的状态和氛围依然是紧张、压抑、犹疑、沉默。老师一而再再而三的提问，可我们总以猜疑和沉默回复，我有时都会受不了自己，但内心又默默问到：受不了可以，那你倒是解决呀。这时我无言以对。

没错!既然你不想让自己的状态变成这样，不想让课堂的氛围如此这般，那你倒是用行动去解决呀。

老师不过是让你用这把还原现场的钥匙去打开这首诗的大门。当门打开了，这首诗也就一丝不挂的呈现在你内心，以至于完全包裹了你，你就身处其中，其实我与诗只有一门之隔。

当你在还原现场的时候，如同在为这首诗画一幅画。它的每个细节都会被你观察和体会(珍视)并刻画其上。对这首诗的还原就如同你向别人介绍院子里的一棵树、一株草、一朵花是什么样，家里养的鸟叫声如何。

每当老师提问我看到了什么，感觉到了什么，我都觉得自己的回答可能太片面，不够深度，感觉应该没有那么简单，所以提前否定了自己的答案，并不敢回答，但事实上你直观的体会，就是你的答案，这个答案无所谓简单，对这首诗最真实的感受就是你唯一的答案。

把诗中的每一处细节都看作一粒碎片，将这些碎片拼接起来的时候，你的这幅“写生”才终于完成。

马克思指出：“在不同的所有制形式上，在生存的社会条件下，耸立着由不同的情感、幻想、思想方式和世界观构成的上层建筑。”在《诗经》产生的年代，我们的先人在自然条件相当艰苦的黄河流域以宗法制度为核心建立起一个农业社会。这个社会为了生存发展，需要强大的集体力量，需要内部秩序的稳定与和谐，而相应地需要抑制其社会成员的个性自由和与之相联系的浪漫幻想。正是在这种“生存的社会条件下”，形成了《诗经》的思想和艺术特色。并且，由于中国——尤其中原社会的基本特点维持甚久，作为中国文学重要起点、又被奉为儒家经典的《诗经》，其特色对于后代文学的影响，也就非常之深远。

《诗经》是以抒情诗为主流的。除了《大雅》中的史诗和《小雅》、《国风》中的个别篇章外，《诗经》中几乎完全是抒情诗。而且，从诗歌艺术的成熟程度来看，抒情诗所达到的水准，也明显高于叙事诗。而与《诗经》大体属于同时代的古希腊的荷马史诗，却完全是叙事诗。正如荷马史诗奠定了西方文学以叙事传统为主的发展方向，《诗经》也奠定了中国文学以抒情传统为主的发展方向。以后的中国诗歌，大都是抒情诗；而且，以抒情诗为主的诗歌，又成为中国文学的主要样式。

《诗经》里大量运用了赋、比、兴的表现手法，加强了作品的形象性，获得了良好的艺术效果。所谓“赋”，用朱熹《诗集传》的解释，是“敷陈其事而直言之”。这包括一般陈述和铺排陈述两种情况。大体在《国风》中，除《七月》等个别例子，用铺排陈述的较少；大、小《雅》中，尤其是史诗，铺陈的场面较多。汉代辞赋的基本特征就是大量铺陈。虽然从《诗经》到汉赋还间隔许多环节，但说其原始的因素源于《诗经》，也未尝不可。“比”，用朱熹的解释，是“以彼物比此物”，也就是比喻之意。《诗经》中用比喻的地方很多，手法也富于变化。如《氓》用桑树从繁茂到凋落的变化来比喻爱情的盛衰；《鹤鸣》用“他山之石，可以攻玉”来比喻治国要用贤人；《硕人》连续用“葇荑”喻美人之手，“凝脂”喻美人之肤，“瓠犀”喻美人之齿，等等，都是《诗经》中用“比”的佳例。“赋”和“比”都 ……此处隐藏6433个字……室。

我喜欢诗歌，但我不喜欢的是。

人到中年，就开始看以前看腻了的作品。我清楚的记得我是怎么因为无聊学会这些经典作品的。

我如何喜欢《诗经》？

原因很奇怪，不是因为百家讲坛，也不是跟风，也不是像大部分同学一样只是为了完成作业，而是在离开学校很多年后，有幸来到了《诗经》作品产生的地方，真的在那里生活了一段时间，才真正体会到古典作品的可爱之处。

中原，我的家乡。

在我读过的所有经典作品中，这本是我最喜欢的。

原因是这本书包含了后来中国文学作品中丢失的质朴自然，以及与乡土和谐的联系。像很多年轻读者喜欢的那样，里面有优美的爱情诗。这些风中的诗，比起风雅和赞美，更多的是人性的美和真。《诗经》和《离骚》的区别就是和文人阶层的区别。

《诗经》中也有对现实的不满和暴露，但它是一种朴素的、真挚的、发自内心的.悲伤，而不是《离骚》中的哀民生。

对《诗经》按照音乐来分，可以得出百姓之音，朝廷之音王幾之乐，宗庙之音三种，是为风雅颂。

按照作法去分析，就可以得出赋比兴。赋即直抒其事，加以铺陈。比即类比，一种物物类似关系，可以看出明显的性质与结构关联。兴即一物引起另一物的说明，有类似但不直接，暗含一种物我关系。

风雅颂赋比兴是为诗六义。

其实赋对于汉赋的影响已经不在需要多讲，比和兴却是异常艰难的，不仅仅影响文人的创作方式，这背后又是整个的对世界的思考和观察角度的影响。我们试着初步展现这个轮廓。

桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。没有任何准备，乍然看到繁茂的桃花，然后才想起新嫁娘的出嫁，这是兴。但是，新嫁娘一定和桃花有某种联系，不然为什么写了桃花，没写别的，这里面逻辑上暗含着比，但这样的联系又是那么地难以琢磨，因此，后来人对它的思考几乎全是如何建构桃树与新嫁娘之间的联系，从宇宙论的角度，从桃树的特点与新嫁娘的特点的角度，等等。

中国是一个诗的国度。诗是中国文学的正宗，读诗和写诗是历代许多中国人的一种生活方式。在先秦至五代的漫长历史时期里，中国的诗歌创作一直没有间断，涌现了为数众多的杰出的作家和光辉灿烂的优秀作品，不少诗人及其作品在世界范围内产生过很大的影响。

传统诗歌，博大精深，雄健典丽，宛如一部色彩斑斓的画卷，以不惊风雨泣鬼神的宏伟乐章。在漫长的历程中，涌现出许多大诗人，他是耸立于东方的一个又一个诗歌的泰山。放眼世界文坛，中国的传统诗歌是独特的，是无与伦比的。

睿智、沉静，是诗人的性格，含蓄，朴素而又精致，是诗的语言，诗人用诗的形式，抒写的却是他们并不平静的心灵。对爱的自主追求，对自由的渴望，对正义的崇奉……每一种感情都是如此的强烈，如此的真切;每一颗心都是如此的善良，如此的虔诚。

读经时，讲求语速、语调：要求语速不急不徐，语调抑扬顿挫。现在一般人一切都讲求快速，有的人听到读经读得这么慢，就提不起精神，其实读经就是让我们的心能静下来。一个人能定得下来，才有能力思考，面对问题，才不至于慌张、忙乱。心定功夫的培养，就是由平素来训练的。训练的最好方法莫过于读经。读经既简便易行又不用花钱，每一个家长在家里就可以辅导孩子培养这种心定的功夫，也就是现代常说的训练沉稳、从容的心理素质。

初遇：

徐志摩的《偶遇》中说：“你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向，你记得也好，最好你忘掉，在这交汇时互放的光芒。”我和诗经的初见也是一场偶遇。在窗缝漏下的光线里，在唐诗宋词的书影间，在那惊鸿一瞥中，我与《诗经》偶遇了。在与之交汇的瞬间，我为她的光芒所惊艳。同为偶遇，我并未如徐诗而言，就此忘却。在八岁那样懵懂的年纪，我并不能完全领略其美丽，只是嗅得一缕墨香;在那样的好动的年岁里，就愿因一句“琴瑟在御，莫不静好”而静读一本有些深奥的书，就像偷穿大人衣服的孩子，看着别扭却内心欢喜。

八岁的我有我的天真无知，而《诗经》有她的深邃神秘，那样的我们似乎并不是合适的同行者。我看她就像在看重纱后人影，但也许是因为一份中华文化血脉，让我对她产生了兴趣，就这样在心里留下了印记。“生死契阔，与子成说。执子之手，与子偕老”，这深挚的情感让我羡慕;“有匪君子，如切如磋，如琢如磨”，让我向往;“谁谓荼苦，其甘如荠”让我似懂非懂....

再遇：

再遇《诗经》，她就入了我心，带着一份探究的心情，我在初中掌握了一定的阅读能力之后，我重新拿起了这本书，句句解译，步步深陷。《硕人》里勾勒出一幅工笔细描的仕女图;《凯风》中吹响起淳淳可感的慈母心;《北山》下呐喊出的愤愤民声…….既平庸吏民亦将相侯伯;兼风云社会和永恒自然;含物像人事孕思想信仰，跨越西周春秋，横渡黄河长江，屹立在洪荒时间中，静默在浩浩人流里，只待遇见知己，将那五六百年的历史画卷与之共赏，将那风云人事细细说来。

再遇她时，我掀起了重纱，惊见“有美一人，清扬婉兮”的高贵亲切，目光深邃……

终思：

有人说过：“要真正读懂一本书，就要读懂她的思想，更要思考她的价值。”在高考过后的暑假里，我第三次翻开了《诗经》，没有初见的惊艳，并非再遇时的研读，只是用指尖划过字里行间，目光穿过纸页游览古今，内心涌起骄傲和苦涩的复杂情绪

我骄傲于中华民族的文化博大精深，短短四字，区区几行便能引人畅想或发人深省。若不是在这片华夏大地上长大，若不是流淌着华夏民族的血液，或许很难领悟到中国诗词的'魅力，更别说是《诗三百》这种于国人而言亦有些晦涩的古籍了。中国的古代诗歌由《诗经》起源，近而发展成中华文化的标志之一;中华文化在华夏大地扎根，继而成长成参天大树，并在国人的施肥和风雨的洗礼中越发枝繁叶茂。

反映不同阶层的人文风俗是她的思想，所以她目光深邃;找寻民族认同感是她的价值，所以她高贵亲切。因为读懂了她，我才更为生为华人而自豪庆幸，庆幸能和《诗经》相识，相知，相爱。

然而，这份自豪中夹杂的苦涩却令人遗憾。在这个快节奏的社会，很少有人愿意静下心来读一本书，即使有这样的人，能选择《诗经》的人也很少。

噫，“莲之爱，同予者何人?”我不是担心《诗经》像其他典籍那样失散在社会的动荡和时间的长流中，毕竟她已被我们妥善保存。可是我却害怕她像博物馆里的古册般，被“玻璃”格挡在我们的世界之外。佳人静立，是等待爱人，而非永远沉睡。她仍期待在时光中与我们相遇，擦出思想的火花。

以现代的技术手段而言，保存古籍已非难事，但我们如何更好的传承和发扬经典仍是难题。经典古籍不应只是展示我们的文化有多么深远凭证，他们更应该成为中国智慧的源泉，无论是屠呦呦从《本草纲目》中获得灵感，还是国人价值观的形成。成为联系国人的纽带，作为连通过去和未来的桥梁，是他们的真正价值。如今我们举办网络征文评选活动，宗旨是为了号召更多的人去阅读经典，发现他们的价值，加强民族文化自豪感和认同感。而这，也是我在三读《诗经》后最迫切的感受。这么好的作品，应该让跟多的人了解和阅读!